百荷图:张军的油画作品

《百荷图--张军的油画作品》是上海画家张军近年来创作的百幅荷花题材的油画作品集。作者毕业于上海戏剧学院舞美系，现为上海市美术家协会会员、上海创意产业协会会员、上海中外文化交流协会会员。其作品清脱雅致，别具一格。作者喜爱荷花，通过念荷、画荷、看荷，在画布上表达了他对大自然美好事物的愿景，在他的眼睛里静静盛开全是含水的风姿，或曳尘的清骨...

中国美术家作品集 张军

本书共收录作者百余幅花鸟画作品。张军写意花鸟画去柔弱而得刚健, 去陈言而得清新, 在心迹与墨迹交融运转中契合造化。张军的构图以及笔、墨、水、色的运用, 都有自己的特点, 在繁密的画面中, 张军能够通过素材的对比, 显现出空灵松动的节奏, 而在疏简的写意中发挥了笔墨的韵味表现, 浓淡相宜, 形态生动。他于取材, 于章法, 于形线之抽象构成, 于墨和色相融相让的关系中都有较深入的探索, 也有一定的突破。在不失东方画魂的前提下, 丰富了又变

脉络的呈现-电影创作及理论研究

《脉络的呈现:电影创作及理论研究》为“北京电影学院电影艺术理论研究丛书”之一，分为译著文丛、学术论文、解读影片、创作理论、对话访谈和电影教育几辑，对电影艺术创作理论进行了深入阐述。所呈现的是一本创作、研究型的专业书籍风格，体现了创作和教学过程中的实践总结，是学院年轻教师学习研究的一本范本教科书，是电影、电视专业制作、创作从业人员的很好的专业教材，更是电影制作、理论、历史、批评专业及相关综合大学电影、电视专业、传播专业学生学习的参考书目

行书字典二(中国传统书法常用字)

司惠国、张爱军著的《中国传统书法常用字行书字典(2)》一书收录了历代书法家墨迹及碑版法帖中的行书字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用...

米芾行书集名言警句

本书的集字对象是米芾。米芾是「宋四家」中颇具艺术家气质的书家之一，后世师法者众，亦出现了吴琚、王铎等学米大家。米芾行书整体风格特色很是明显，但在相对统一的米氏书风中，亦有纤巧、厚重、奔放、古朴等不同的风格类型。米芾的长卷中，《蜀素帖》等小字长卷与《多か楼诗转》等大字长卷差异明显，尺牍中，《贺铸帖》等的厚重沉着与《河事帖》等的纤巧婉丽；乃至长卷与尺牍之间在风格上更明显的差异，使得集字作品在风格上的统一是一个难点。本书在集字过程中，尽量考

色彩中级教程春景写生-中级部分4

《21世纪中国美术基础教育规范系列教材》是新世纪、新的教学理念、新的美术教材，融会了新的教育观念。是一套具有使美术基础教育实用性、科学性、前瞻性为一体的系列教科书，其内容更完备，更加富有创造性。这套丛书的内容包括：素描、色彩、速写、装饰画、设计等，在编写的过程中，本着遵循课程标准的原则；保持教学基础内容的规范性和稳定性。将美术基础教育各学科中的知识要点、难点、疑点，科学归纳整理，并加以诠释。在知识的掌握和能力的培养上给学生以全方位的指

色彩中级教程色彩人物头像-中级部分5

《21世纪中国美术基础教育规范系列教材》是新世纪、新的教学理念、新的美术教材，融会了新的教育观念。是一套具有使美术基础教育实用性、科学性、前瞻性为一体的系列教科书，其内容更完备，更加富有创造性。这套丛书的内容包括：素描、色彩、速写、装饰画、设计等，在编写的过程中，本着遵循课程标准的原则；保持教学基础内容的规范性和稳定性。将美术基础教育各学科中的知识要点、难点、疑点，科学归纳整理，并加以诠释。在知识的掌握和能力的培养上给学生以全方位的指

玩转数码相机

本书较为系统地介绍了数码相机的相关知识，通过对其原理与性能的介绍，让读者对数码相机有一个理性的认识，对其选购有一定的参考作用；设置、实用技巧、保养与维护章节系统介绍了数码相机的使用方法和技巧，对数码相机用户有指导作用；新技术章节让读者对数码相机相关新技术有一定了解。 本书内容较为系统全面，除了适合数码相机的一般用户外，还可供相关专业院校作为教材选用...

美国说法

继《美国看法》一书出版后，著名中美学者、美国联邦**法院的出庭资格律师张军的新著《美国说法》zui近由上海文汇出版社出版。 《美国看法》的出版曾广受关注。从某种意义上说，美国多大程度被关注，它也就多大程度被“加热”，因为由一个大学毕业后赴美读完国政、又继续深造获得法学博士并在美国生活三十多年，然后又常在央视出镜的“美国**联邦法院出庭资格律师”来解读美国，确实要比其他的解读更亲和、更可信、更公信。然而，张军意犹未尽，觉得《美国看法》

风格的影像世界:欧美现代电影作者研究

楷书规范字通用教程

本书根据书法中笔画结构规律及特点开发出“以绘入书”的教材教学体系，通过趣味闯关的模式，将枯燥的书法学习变得生动有趣。汉字故事、童谣、古诗的加入，让少年儿童可以感受到知识背后的汉字文化，以文化反哺练字，以继承并弘扬优秀传统文化及树立民族自信为宗旨，让少年儿童可以简单、高效、快乐地习得一手好字。 本书分为五篇，分别是笔画篇、基础篇（上）、基础篇（下）、提高篇（上）、提高篇（下），这五篇可以为少年儿童的楷体规范字书写打下坚实的基础。本书适合

隶书字典一(中国传统书法常用字)

《中国传统书法常用字隶书字典（一）》收入了历代书法家墨迹及碑版法帖中的隶书字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用...

化形为境:中国画论视野下的现代视觉设计

“中国设计”当立足于当代中国的特殊语境，以中国面貌加入靠前话语场，在优选化背景中传播中国独特的设计创作，才能真正促进中国文化在西方的传播。设计重在创新，创新贵在思想，思想根植文化，对于当代中国设计，学习与借鉴传统不仅是形式，停留在“中国元素”符号层面上更是不够的，只有概括和借鉴中国传统艺术和设计的思维与方式，理解符号所诞生的语境和符号创造者的思想背景，才能在创作中真正体会中国传统文化精髓...

一张图表看懂中国绘画(精)

这是一本认识和理解中国绘画的书，其特点是图文并茂、简明易懂。撰写中国绘画简易读本是一件有意义的事情：可以更广泛地与专业内外的朋友交流，既可以调整专业读者的阅读方式、提高理解水平，又能够快速提高非专业读者对中国绘画的认知和理解；限于篇幅，此书不求全面、详细而力求“点到为旨”，作品图片具有代表性，语言表述言简意赅；考虑到阅读兴趣、表述明确以及绘画的“图本阅读”特点，此书兼顾文本阅读与图本阅读；为了阅读顺畅，把不同朝代的相同、相近或相关题材

张爱军书法作品集

本书为书法家张爱军近年来的书法作品的精选合集。全书收录的作品涵盖了草、隶、篆等多种书体, 并且作品的形式也丰富多样...

经典碑帖入门指导丛书颜真卿勤礼碑附:行笔动态笔画/经典碑帖入门指导丛书

为了帮助书法爱好者较快地迈入书法的艺术殿堂，我们延请了一批“国展”获奖书法家一起编写了这套“经典碑帖入门指导丛书”。丛书立足于古人法帖，吸收了传统教材和学界书法理论的精华，并将获奖书法家的学习、创作以及教学经验融入其间，使读者能从一个较高的视角来学习。本丛书还有以下新的特点： 一、作者皆为书法家。全部为“国展”获奖书法家，他们既能深入传统，又对书法学习有着与时俱进的观念，在书法创作上有着透彻的理解。他们不仅书写水平高，又都有

艺术概论

《艺术概论》作为系统全面介绍艺术学的教材。全书从对艺术的概念及其本质内涵的表述入手，对迄今为止主要的艺术门类，风格，方法与流派进行了全面的介绍，充分结合当下艺术的发展状况，对新兴艺术媒介和新晋的艺术现象进行了梳理，对重要的当代消费与审美现象给予了适当观照，并特别针对电影艺术和文化进行了专门论述...

声音基础与儿歌演唱

本书共分五章，分别为歌唱的基础、声乐基础理论、歌曲演唱技巧、歌唱的综合运用与实践、歌曲...

水彩画语言研究

本书基于此，从详细描绘水彩史入手，通过对绘画语言，即绘画材料、绘画技巧在绘画中的运用的研究分析，从而让读者了解到绘画语言是传递画家思想的特殊手段。通过本书，作者希望能为传承和拓展中国的水彩画语言贡献自己的力量...

说戏

本书共收录10篇文章, 涉及歌剧与音乐、戏曲、外国戏剧和中国现代戏剧及戏剧理论等方面, 除其中两篇外, 其余皆为作者先后发表于《戏剧》《戏剧艺术》《戏剧与影视剧评论》《香港戏剧学刊》《戏剧文学》等期刊的论文汇编, 以多种研究方法对不同类型的戏剧予以研究, 期待从“大戏剧”角度观照戏剧艺术的方方面面...

一本书读懂中国书法

本书分六个专题，详细解读了中国传统书法艺术中的文房四宝以及篆、隶、草、行、楷五种书体产生、发展、演变的历史；通过对代表性书家及其作品的介绍、评论，进一步加深对中国书法艺术美的认知；对各种字体的临帖实践，从笔墨纸张的选择，到字帖的选择临帖注意的事项等，都提出了颇具建设性的意见...

平面构成

《平面构成》是编者结合教学经验和设计课程教学的特点编写而成，以单元制教学为主线，既有基本理论的阐述，又有严密的训练体系，并侧重于构成训练的过程。《平面构成》包括概述、形态认知、形态塑造、形态构成四部分内容，目的明确、条理清晰，便于课堂教学的实际操作，并将基础理论与实际应用设计相结合，有效地解决了教学过程中专业基础课与专业课脱节的现象。 　　《平面构成》可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为从事设计人员及设计爱好者的参考

风格创造-张艺谋电影创作论

立体构成

张军和马丽丽编著的《艺术与设计类规划教材·21世纪全国高等院校艺术设计系列实用规划教材：立体构成》主要包括概述、构成要素、走出平面、形态构成四部分内容，讲解深入浅出且附有大量图例，图文并茂，具有很强的指导性。每章后还附有课题训练，有助于设计专业的学生或自学者在实践中加深对立体构成的理解、培养逻辑思维能力及提高三维造型的创造能力，为进一步的专业设计学习奠定坚实的基础。 《艺术与设计类规划教材·21世纪全国高等院校艺术设计系列实用规划教

实践与创新-探究导演大师的影像奥秘

学院大讲堂-第2辑

在北京电影学院的标准放映厅，最火爆的活动不是看电影，也不是新片的首映礼，而是电影人走进“学院大讲堂”与热爱电影的学子们直接对话，几年来，这里留下了一次次的珍贵记忆……　　一个个闪光的名字，串起大讲堂几年来那些智慧的点滴和真诚的话语。数位电影创作者的精彩讲座，涉及导演、表演、制作等专业和领域，经过精选和汇编结成《北京电影学院学院大讲堂系列丛书：学院大讲堂（第2辑）》，奉献给未能亲临现场的影迷和对电影创作感兴趣的朋友们一未能聆听，仍可

标志设计基础

《企业形象识别设计丛书：标志设计基础》系统地讲述了标志设计的基本理论，以大量的优秀标志为范例，深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法，可以给学习者最直接，最实在的学习指导。主要强调标志如何创意构思和表现手法的合理使用。第5章标志与企业形象设计...

脉络的梳理-电影创作及理论研究

《脉络的梳理 电影创作及理论研究》分为创作理论、对话访谈、学术论文、电影教育、电影往事及追忆友情六个部分。全面而细致地总结了作者的理论创作及电影研究生涯，并附有重要的文字资料及图片。全书有较强的理论价值、历史价值及对电影工作的实践指导意义...

致青春-北京电影学院78班回忆录

会军在征得我同意的情况下，把我当年考学、上学的真实始末写了出来，并收在了书中。作为我当年考上“78 班”真实情况的一个披露。我觉得挺好，总算给历史一个真实的记录和交代。——张艺谋 “文化大革命”后，北京电影学院重新招生。1978 年9月18日，考试入学的“78 班”（共计159 人）开学的那一天，后来被具有世界权威的《电影手册》评为20世纪电影史上100个*激动人心的时刻之一。 张艺谋、陈凯歌、田壮壮、顾长卫、张丰毅、张铁林、胡玫、

我在现场:北京电影学院艺术硕士(MFA)创作报告选

《我在现场：北京电影学院艺术硕士（MFA）创作报告选》从剧本创作、导演创作、表演创作、摄影创作、录音及美术创作、特技及图片摄影创作以及动画创作等角度，以专文专论的形式探讨了27部影片的创作情形及美学价值、叙事结构和人物形象，对影片的创作及拍摄具有强而具体的指导意义...

电影摄影画面创作艺术与技巧

《电影摄影画面创作艺术与技巧》是1998年版《电影摄影画面创作》的修订版。在书中，作者对于电影摄影创作、经验、技巧、理论进行了总结，使之更加整体性和系统化，尤其是紧密结合电影制作和摄影创作的系列理论与实践问题，并对之进行进一步的思考。1998年版的《电影摄影画面创作》目前依然是北京电影学院的电影制作、导演、摄影、创作等专业的范本教材，而修订版对电影摄影艺术创作中有关造型、视觉、景别、镜头、光线、构图、角度、色彩、运动等方面的问题，

影片分析透视手册北京电影学院影片分析教程

《影片分析透视手册/北京电影学院专业教材》主编张会军系北京电影学院院长、教授．陈浥是北京电影学院表演学院院长、教授，王鸿海是美术系主任、教授。《影片分析透视手册/北京电影学院专业教材》是北京电影学院专业基础课《影片分析》课程的教材，其中有关于《影片分析》的详细教程。书中以影片摄影造型为主要论述，同时有侧重地选择了一些电影理论分析。全书选片独特，并系统从电影制作专业角度分析了中外具有代表性的经典影片十六部。《影片分析》课程已经成为北京电

章草字典一 (中国传统书法常用字)

《中国传统书法常用字章草字典（一）》收入了历代书法家墨迹及碑版法帖中的章草字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用...

隶书字典二(中国传统书法常用字)

司惠国、张爱军著的《中国传统书法常用字隶书字典(2)》一书收入了历代书法家墨迹及碑版法帖中的隶书字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用...

标志设计

《标志设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》系统地讲述了标志设计的基本理论，以大量的优秀标志为范例，深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法，可以给学习者直接，实在的学习指导...

学院大讲堂-第3辑

北京电影学院所开设的“学院大讲堂”，邀请到了艺术、电影领域各方面的专家、学者，请他们就所从事的艺术、电影工作对学生进行讲授，以开阔学生的学术视野，拓展知识范畴，丰富知识储备，并作为课堂内教学的一种补充...

室内设计手绘表现技法

本书由基础理论篇和案例实践篇两部分构成，涵盖了初学者必备、透视原理及作图方法、基本技法、家具陈设单体和组合练习、局部空间组合练习、完整室内空间练习六个任务...

篆书字典二(中国传统书法常用字)

《中国传统书法常用字篆书字典（二）》收录了历代书法家墨迹及碑版法帖中的篆书字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用...

从启蒙到基础-广州市少年宫美术学校素描教学

《从启蒙到基础(广州市少年宫美术学校素描教学)》编著者郭伟新。 从启蒙到基础，是美术学校教学的重要内容，也是少年儿童成长、成才历程的必经之路。总结、积累这一教学经验成果，是少年宫校外教育的一笔难得的财富。 随着我国校外美术教育的蓬勃发展，特别是改革开放、信息发达的今天，美术

中国国家画院文丛(第一辑)

本书稿旨在促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果。书稿通过四个具体的章节——艺术史学、基础理论、书画名家、美术观察——帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、名家名作、展览活动等层面的*新动态。撰稿作者包括当下中国艺术界诸多知名艺术史学者、艺术评论家、艺术管理专家和画家。多角度多方位地反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、*新动态、研究建树。全书图文并茂，内容详实，适合阅读，有较强的即时性。

素昆

《素昆》收录了柯军近二十年来导演、表演的七出先锋昆剧，包括导演阐述、剧本、对谈等。其中所收先锋昆曲作品包括以下七种：《余韵》（2003）《浮士德》（2004）《藏??奔》（2006）《新录鬼簿》（2009）实验版《夜奔》（2010）《319. 回首紫禁城》（2010）“汤莎会”《邯郸梦》（2016）。该书由香港创意文化教父之称的荣念曾先生作序。 粉墨登场是戏曲演员的常规，在本书所收录的昆曲表演中，柯军多数素颜亮相，思考舞台对于演员的意

电影摄影师应用手册

这本书包含大量的摄影技巧以及摄影理论, 从基本的摄影美学、镜头语言到各种摄影技术理论、布光理论等等, 包含大量的技术信息以及实用建议, 每一部分的最后都总结出一个“摄影经验”供读者参考...

宏大理论的当代演绎:1990年代以来的中国电影批评

本书为上海大学电影系系主任曲春景主编“中国电影批评思潮史”丛书的最后一卷，主要讲述20世纪90年代以来中国电影界主要的批评思潮。作者掌握了数量较多且全面、具有代表性的众多研究文本，对1990年来以来的电影文本作了比较系统的梳理和诠释，撷取其中比较有代表性的批评文本、学术观点和电影作品，包括现代性研究视角的中国电影批评、后殖民视角的电影批评、女性主义视角的电影批评等，以及这些电影批评思潮的影响下对中国电影的思想意识的深层剖析，展现了90

影片分析透视手册 北京电影学院影片分析教程

本书是北京电影学院专业基础课《影片分析》课程的教材，其中有关于《影片分析》的详细教程。本书中以影片摄影造型为主要论述，同时有侧重地选择了一些电影理论分析。全书选片独特，并系统从电影制作专业角度分析了中外具有代表性的经典影片十六部。本书课程已经成为北京电影学院本科生、研究生进入专业学习的一门经典课程，对于电影艺术创作及理论研究具有极大的帮助，特别是对相关大学影视专业、传播专业、文科专业的学生学习电影有较大的参考价值，是一本很有价值的电影

脉络的读解:张会军自选集

本书汇集了北京电影学院教授张会军在电影教育、电影创作、电影研究方面的独到见解和新颖观点。从高校电影专业学科建设、艺术教育怪现状等角度入手，深度探讨了我国电影教育事业的发展，以电影造型语言、电影摄影创作、电影制片攻略等实用内容为切入点，阐述了其对于电影创作的研究和深度剖析。角度多元，内容丰富，观点独特，发人深省，对于中国电影专业人才的培养、电影创作实践教学体系的巩固、电影理论的研究具有重要的意义...

审美视角下水彩画艺术风格的地域性研究

全书以审美视角下水彩画的艺术风格与地域性的关系为主线，将全书分成了十一个章节，在第一章节主要对水彩画进行了概述，包括水彩画的起源，在中国的发展背景以及发展形态等。第二章节则主要是研究了美术的地域性、地域性形成的原因以及水彩画地域特色的起源和发展因素。第三章节解析了水彩画艺术风格与地域性的关系，第四章节主要描述了水彩画家的艺术审美风格；从第五章节开始到第十一章节，作者着重笔对审美视角下东北、山东、陕西、湖南、湖北、上海、江苏等七个具有代

微电影制作(浙江省普通高校“十三五”新形态教材)

《微电影制作》为浙江省普通高校“十三五”新形态教材，共有九个项目，分别为：项目一 如何创作微电影，项目二 选题、策划与编剧，项目三 镜头设计，项目四 导演工作，项目五 拍摄器材的使用，项目六 延时摄影，项目七 掌握剪辑原理和技巧，项目八 剪辑制作 ，项目九 后期制作。整体以微电影制作流程为主线安排内容。教材紧密结合当前影视制作技术，以纸质教材为载体，嵌入二维码，融合移动互联网新技术，综合使用图片、视频、音频等多种多媒体技术手段，将多种

标志设计

使学生掌握标志的定义、功能、意义，并从标志之名、形、色、意、用等方面对标志设计有整体的认识。 使学生掌握标志图形的形态特征、组织结构、表现技巧。 围绕标志的设计原则及工作流程，通过具体设计实例的分析，指导学生进入标志设计的“实战”状态，强化学生对标志设计流程的熟悉，掌握标志设计的思维方法、设计规律。 使学生能够熟练使用IIlustrator辅助软件完成标志制作，理解并掌握标志设计中的基本形群化、虚形应用和

电影摄影画面创作

《电影摄影画面创作》的目的，是想以摄影艺术创作研究和摄影创作理论总结、分析为基础，对涉及镜头画面构成的元素、手段、方法、规律、经验、问题、特性等做一个综合性论述...

电影短片创作:北京电影学院研究生拔尖人才实验班研究(一)

《电影短片创作——北京电影学院研究生拔尖人才实验班研究（一）》是为国内电影教育、特别是为电影专业人才培养所做的经验总结。它不仅是本届拔尖班的教学成果展示，是整个研究生拔尖人才实验班教学管理团队与学生创作团队的肺腑之作，也能为今后的拔尖班提供更好的经验与问题解决方案，同时为北京电影学院研究生人才培养阐释出更多更好的范式，为全国电影专业研究生培养总结更多更好的经验...

精神构建 道远任重:北京电影学院改革开放40年电影教育发展回顾与研究

《精神构建 道远任重——北京电影学院改革开放40年电影教育发展回顾与研究》 以历史回望的视角梳理了1978年至2018年北京电影学院40年的发展历程，并依据发展特点将这部教育史划分为“恢复生机”“夯实基础”“务实发展”“多元进取”“建设一流”等六个时期，详细地刻画了北京电影学院在改革开放的大时代背景下，其办学理念、机制改革、师资配置、人才培养等多个教育切面发展变迁的生动景象，再现了北京电影学院筚路蓝缕的发展历程。本书既是北京电影学院发

中国国家画院文丛:第二辑

本书稿旨在促进中国传统书画的当代性发展与转换，及时反映书画理论的研究成果。书稿通过四个具体的章节——艺术史学、基础理论、书画名家、美术观察——帮助读者全面了解中国书画领域在史学研究、美术理论、艺术批评、名家名作、展览活动等层面的*新动态。撰稿作者包括当下中国艺术界诸多知名艺术史学者、艺术评论家、艺术管理专家和画家。多角度多方位地反映了当代中国美术各个层面的学术前沿、*新动态、研究建树。全书图文并茂，内容详实，适合阅读，有较强的即时性。